Стиль рококо
СТИЛЬ РОКОКО
Рококо является продолжением барокко, но если барокко — это стиль в первую очередь соборов, то рококо — интерьеров. Утрачивается монументальность, на первом плане — грациозность, интимность. Величественные залы сменились модой на салоны и будуары. Главное внимание здесь уделялось созданию как можно более утонченного интерьера. Пространство обильно наполнялось зеркалами, гобеленами, рельефами, фантастически богатой отделкой, золоченой цветной гипсовой штукатуркой. Многие виды мебели как бы врастают в стены, например, консольные столы. Покрытие стен и исполнение дверей преследует прежде всего декоративные цели. Двери покрываются множеством резных скульптурных орнаментов. Деревянные покрытия простираются от пола до потолка. Покрытие стен варьируется от бледно-зеленого, светло-розового до чисто-белого, а карнизы покрываются позолотой. Изысканная пастельная отделка сочетается с экзотическими мотивами китайского искусства (лаковые или фарфоровые статуэтки, шкатулки, целые «китайские комнаты»).
Классицизм, возникший в середине восемнадцатого века, был ничем иным, как обращением к древнегреческим (античным) идеалам красоты. Художественная система классицизма, основанная на наследии античности, отличалась рационалистической монументальной простотой, внушительностью, парадностью, декоративным блеском, но в тоже время упорядоченностью, строгой геометрической планировкой и ясной гармонией. Спокойные прямоугольные формы, сдержанное и в то же время разнообразное декоративное оформление, полный достоинства, но не вычурный вид — все эти качества присущи европейской архитектуре восемнадцатого века.
Классика начала девятнадцатого века отличается простотой и ясностью линий. Наиболее распространенная декоративная отделка для данного стиля — наборной паркет, стеновые покрытия спокойных тонов (используется, как правило, венецианская штукатурка и т.п.), потолочные розетки с лепниной, настенные росписи — фрески, картины в золоченых рамах.
Традиционный цвет — желтый с белым — интерпретируется более свободно, к неизменному белому добавляются розовый, голубой, зеленый. Дизайнеры используют архитектурные элементы, апеллирующие к античным образцам,— колонны, полуколонны и т.п. Изначально классицизму были присущи величественность и строгость, симметрия и равновесие частей. Мастера старались сделать интерьер скромнее.
Классицизм более позднего периода превращается в пышную имперскую разновидность — ампир, завершающий эволюцию классицизма и отличающийся большей помпезностью, величественной мощью.
Отличительные черты этого стиля — торжественность, великолепие, массивность крупных объемов, богатство декора, цитирование римской (античной по большому счету) классики, использование египетских мотивов. Стиль аристократии, не выходящий из моды и по сей день, царство покоя, упорядоченности и строгой симметрии. В мебели используются дорогие породы: красное дерево, орех и карельская береза. Резьба практически не применяется. В качестве декоративных элементов используются бронзовые или позолоченные накладки, изображения грифонов, сфинксов, излюбленные мотивы — военные эмблемы: скрещенные мечи и копья, щиты и шлемы, лавровые венки. Ампир, название которого можно перевести как «имперский стиль, стиль империи», вообще тяготеет к военной и геральдической символике.
В современном исполнении классический стиль — это сдержанная, ровная поверхность стен, нередко обтянутых тканью, как бы излучающая свет, а мебель из дорогой древесины — тепло и достоинство. Как правило, предметы интерьера в классическом стиле создаются на заказ, вот почему созданная вручную в классических пропорциях вещь, будь то мебель, светильники или посуда, не теряет своей красоты и популярности, сохраняя со временем свою притягательность и ценность. В классической обстановке обычно много зеркал, расширяющих помещение и придающих ему легкость и блеск. Общая цветовая гамма — белая мебель в сочетании с позолотой и пастельными тонами обивки и стен или же мебель цвета натурального дерева с бронзовой отделкой и сине-зелеными или пастельными оттенками текстиля в обивке, шторах.
Люстры из хрусталя или дорогого стекла — бронзовые, или позолоченные, с плафонами, имитирующими свечи, столы и стулья с резными изящными ножками. Тонкий, почти прозрачный фарфор с неброским рисунком и позолотой. Все здесь говорит о том, что роскошь комфортна и предназначена не для экспозиции, а для жизни в ней. Такие интерьеры не противоречат перегруженному информацией и заботами времени, а служат скорее умиротворяющим фоном для отдыха, расслабляют и напоминают о вечных ценностях. Благородство и сдержанность, гармоничность и хороший вкус классики — подтверждение высокого социального статуса владельца дома, его респектабельности и финансового благополучия.
Среди направлений архитектуры, относимых по большей части к классике современного интерьера, стоит упомянуть и о модерне (от франц. «новейший, современный») конца девятнадцатого — начала двадцатого веков. Несмотря на то, что модерн не является классикой в строгом понимании этого термина, в расхожем представлении модерн ей близок, т.к. его также отличает сочетание гармоничных пропорций и спокойных плавных линий. Главная идея — сотворение прекрасного, которого так мало в окружающем мире, с целью преобразования жизни эстетическими средствами, «исцеление жизни красотой». Главный девиз дизайнеров этого периода: «Ни один дом не должен быть похож ни на какой другой!»